|

Не так давно вышли в свет несколько ее творений: ежедневник «365 дней очень творческого человека», второе издание «Музы и чудовища», «Тайны коммерческих иллюстраторов». О последней книге можно долго говорить, ведь она — настоящее руководство для иллюстраторов. Именно иллюстраторы, художники сталкиваются каждый раз с тем, чтобы оформить книги и журналы, которые мы читаем, красиво подать рекламу, которую мы видим. Вся печатная продукция просто немыслима без их труда.
Мы решили спросить у Яны Франк, как же происходит весь этот процесс: как зарождается муза, как человек творит, как рождается тот или иной образ, какой вообще должна быть работа иллюстратора, как происходить, или это же, все-таки, спонтанное творчество.
Итак, поехали!
06.ru: Нам известно, что уже прошли презентации книги «Тайны коммерческих иллюстраторов». Книга раскупается хорошо, ею многие интересуются, ведь там содержится много ответов на актуальные в «дизайнерско-иллюстраторской» среде вопросы. А вот что интересует людей, приходящих на встречи с Вами? Какие чаще всего вопросы задают иллюстраторы, рекламщики, одним словом — читатели?
Яна Франк: Самый часто задаваемый вопрос: "Как вы относитесь к своим книгам и к тому, что их читают столько людей?". На этот вопрос я отвечаю практически на всех презентациях: книги свои я вообще-то пишу для себя. Это — моя собственная работа над собой, анализ собственного опыта и систематизация собственных мыслей. Меня приучили заниматься этим с детства — вот я и занимаюсь. То, что результат интересно читать кому-то кроме меня, я считаю случайностью. И до сих пор удивляюсь, когда в очередной раз узнаю от издателя, что тираж моей книги продан и надо допечатывать еще.
В остальном же спрашивают про свои проблемы: как навести порядок в делах, как больше успеть, как со всем справиться. В этот раз очень много спрашивали, как работать с невыносимыми клиентами, которым вроде бы нельзя угодить.
06.ru: Какие сложности были при написании книги? Сколько ушло на нее месяцев, лет?
Яна Франк: У меня не бывает сложностей с написанием книг, потому что книги пишутся, когда все сложности уже позади.
Бывают сложные ситуации, связанные с работой, с личной жизнью, с личными эмоциями в отношении происходящего. Бывает, я совершаю ошибки, или поздно замечаю чужие ошибки, неправильно пытаюсь разрулить сложившиеся проблемные ситуации. Все это я сначала пытаюсь исправить и довести до конца с наименьшими потерями. Потом я думаю о том, что я сделала неправильно, как можно в следующий раз избежать тех или иных трагедий. Когда все мысли об этом передуманы, все это уже разложено в моей голове по полочкам, мне это понятно, когда я об этих ситуациях пытаюсь говорить или писать — все как на ладони. Остается только все изложить по порядку.
Пока какая-то вещь не сложилась вот так в четкую и ясную картину в моей голове, писать книгу бесполезно — я и не начинаю.
Когда все имеет вот такой вид, я сажусь, пишу за один день оглавление, потом рядом с каждой главой пишу список тезисов и тем, которые хочу перебрать именно в этой главе - это делается для того, чтобы не повторяться, потому что некоторые вещи можно в разных главах привести. Потом сажусь и пишу все по порядку, одно за другим. Мои книги посчитать очень просто — каждая глава пишется 2 дня. В один день я сажусь и пишу целую главу, пока не допишу, потом откладываю ее на завтра. На следующий день редактирую: прохожусь по тексту раза три и ищу всякие неровности в тексте. Потом больше ни к чему не возвращаюсь!

|
С картинками немного сложнее. В "Дневнике дизайнера-маньяка" больше 300 картинок. В "Тайных знаниях коммерческих иллюстраторов" их более 500. Там все неоднозначно. Некоторые делаются по 10 штук за 3 дня, в других случаях — на одну нужна неделя. На картинки для «Дневника дизайнера-маньяка» ушло 8 месяцев, для «Тайных знаний...» — год и два месяца. В "Музе" картинок мало, но их много переделывали и обсуждали. Так что тоже вышло полгода.

06.ru: Яна, как бы Вы охарактеризовали свой стиль?
Яна Франк: Смотря о чем Вы. Мои иллюстрации — обычный и типичный поп-арт. Картины — поп-сюрреализм, он же lowbrow (модное современное течение в искусстве. Среди представителей Одри Кавасаки и Камилла Роуз Гарсия, Тим Бискуп — прим. редакции 06.ru).
06.ru: С какими просьбами чаще всего к Вам обращаются заказчики?
Яна Франк: Заказчики приходят с самыми невероятными и самыми разными просьбами. От «сделайте точно вот так» (показывая на какую-то «хрень») до «нарисуйте мне наколку на всю спину». Чаще всего — это журнальные иллюстрации. Ими я занимаюсь больше всего — их ко мне и несут. На втором месте находятся бесконечные предложения позаниматься web-дизайном, которым я больше не занимаюсь.
06.ru: Как обычно появляется Муза и рождается идея? Понятно, что человеческий фактор прежде всего, но все-таки.
Яна Франк: Муза и идеи — это разные явления. О Музе я говорю, когда речь идет о вдохновении. (В общем-то Муза — это та или тот, кто приносит вдохновение). Вдохновение — это состояние души. И оно у всех похожее, а вызывается оно у всех чем-то разным. Для некоторых муза — это определенный человек или люди. Для кого-то — любимое домашнее животное, а для кого-то — любимый сад, города, улицы, море, книги, чужие работы, красивые вещи. Меня же больше всего вдохновляют люди. Вдохновленные, с горящими глазами, болеющие каким-то своим делом. И особенно меня вдохновляют люди, увлеченные чем-то очень далеким от меня, живущие в других условиях, смотрящие на мир другими глазами. Я очень люблю слушать рассказы о вещах, в которых я ничего не понимаю. Мне интересно, когда кто-то вдруг высказывает совсем неожиданные взгляды на обычные вещи, предлагает совсем другие ракурсы, с которых можно рассмотреть обыденную проблему. Люди, которые показывают примеры, когда из-за новых условий обычное явление может приобрести совсем другую окраску, смысл и значение. Люди, которые изменяют мою картину мира, делают мою жизнь интересной. А вдохновение — это ни что иное, как неудержимый интерес к жизни.
06.ru: Бывают ли в работе сложности? Как Вы с ними боретесь?
Яна Франк: Конечно, бывают! Иначе это не было бы работой! О том, как я с ними борюсь — в общем-то, все мои книги. Я на самом деле, как мне кажется, только о том и пишу, как бороться со сложностями и лишать их остроты. Так что ответ очень обширен и содержится в 90% моих публикаций.
06.ru: Каких основных принципов придерживаетесь в работе?
Яна Франк: Нужно активно браться за работу, когда с заданием все понятно и ясно, куда "плыть". До тех пор, пока не понятно, что делать, попытки работать — это пустая трата времени. Если я не понимаю, что надо делать или как решить проблему, то я стараюсь разбирать каждую проблему или задание на более мелкие и понятные составные части. Обычно самые страшные "нерешайки" так ужасны именно потому, что они комплексные и состоят из очень разных компонентов, с которыми надо решать практически все и одновременно. Но практически любую такую конструкцию можно разобрать на более однородные кусочки, которые по отдельности совсем не страшны.
Размышляя таким образом, я иногда мысленно кручу и верчу предстоящий проект чуть ли не треть времени, прежде чем перейти к активным действиям. Иногда я просто сижу и думаю, представляю, как к этому подойти и так далее. Иногда расписываю все на бумажке, чтобы не запутаться (если сложностей много). Иногда роюсь в Интернете и перекапываю книги в поисках решений и идей, как бы обойти рифы. Зато после этого, когда с заказом все ясно, можно быстро все провернуть в бодром темпе — и все намного легче.
|
06.ru: Что именно для Вас то, чем Вы занимаетесь каждый день? =)
Яна Франк: То, что составляет мою радость бытия. Я часто устаю, большинство заданий содержат фазы, которые делаются немного через силу, потому что самая интересная часть закончилась, осталось много рутины и надо дотягивать до конца. Но это нормально! Это всегда так с любой работой. Тем не менее, я — очень счастливый человек, потому что я 90% своего времени занимаюсь тем, что мне очень интересно, очень меня радует и увлекает. И за это мне еще платят деньги! Еще я, конечно же, каждый день занимаюсь такими тривиальными вещами, как домашнее хозяйство, спорт, мелочи, которые нужно делать всем. Их я воспринимаю как самый "продуктивный" отдых. Ведь известно, что лучший отдых — это радикальная смена вида деятельности.
06.ru: Какой совет Вы бы дали иллюстраторам?
Яна Франк: Не надо путать профессию иллюстратора с профессией художника. Художник рисует, что хочет, и продает это в первозданном виде. Иллюстратор изначально выполняет чье-то задание — об этом следует помнить.
Не нужно ощущать длинный список требований заказчика как вселенское зло. Гораздо интереснее воспринимать его как вызов. Для меня идеальный иллюстраторский заказ — когда удается выполнить много-премного очень странных или дурацких, или несовместимых требований заказчика, и при этом сделать ладную, симпатичную и интересную работу. Это как спорт.
06.ru: А что бы Вы посоветовали заказчикам?
Яна Франк: Помните, что исполнители, даже если они опытные профессионалы, не умеют читать Ваши мысли! Когда вы встречаетесь в первый раз, они ничего не знают о том, что Вам нравится, чего Вам хочется, что вызывает у Вас протест. Сообщайте о своих желаниях и нежеланиях как можно больше! И говорите как можно более честно и открыто о том, чего вам хочется.
И еще — помните, что даже при идеальном взаимопонимании иллюстратор никогда не воспроизведет картинку, которая у Вас в голове. Потому что он — не Вы. Он — другой человек со своей картиной мира, со своим почерком и собственными идеями, которых он немножко да привнесет в любой заказ. Будьте великодушны и позвольте исполнителю немного быть собой, а результату быть отличным от Вашей мечты.
06.ru: Яна, вопрос касательно работ. Какую из своих иллюстраций считаете наиболее интересной, удачной?
Яна Франк: Первая из работ меня устраивает тем, что она делалась по подробнейшему сториборду от заказчиков. Мне прислали длинный список, кто на ком должен сидеть, у кого где должны быть руки, ноги, кто и что должен делать с какими эмоциями на лице и так далее. Над этим описанием мы смеялись вместе со всеми моими читателями. Однако мне повезло. Я сразу как бы увидела перед мысленным взором, как это сделать. Набросала все буквально за 5 минут, и потом лихо нарисовала картинку начисто за час. И ее моментально приняли без единого изменения, то есть, я-таки попала в точку и выполнила все требования с первого раза.

Вторая была нарисована для себя по мотивам одного фильма (который тут же все узнали по картинке). Я полностью срисовала сюжет, но решила на 180 градусов развернуть композицию. Потому что, когда срисовываешь сцену из фильма точно в таком же ракурсе, в котором его увидела, начинаешь мысленно перебирать, что там и как было. Картинка часто получается и неживая, и странная, и беспомощная. Когда все повернуто в другую сторону — остается только сюжет, надо все строить с нуля и не знаешь, за что хвататься. Довольна этой картинкой тоже по той же причине: она сложилась у меня в голове почти моментально. Я ее с налету набросала. И первый же эскиз стал основой для готовой картинки. Я ее тоже очень быстро отрисовала и потом больше ничего не меняла.

Вообще все картинки, которые нравятся мне самой, делались примерно так. Все иллюстрации с которыми я мучилась, потом оказываются в списке нелюбимых и неудачных. Поэтому, если я замечаю, что начала с чем-то мучаться, стараюсь бросить все и начать сначала, если еще могу себе позволить такое по срокам.
06.ru: Яна! Спасибо за беседу!
|